ULOTNOŚĆ - rzeźba współczesna, postać kobieca z gliny i stali

Rzeźba zdaje się piąć ku górze, jakby mimo ciężaru materii dążyła do oderwania się od podstawy. W tej sprzeczności — pomiędzy trwałością obiektu a wrażeniem jego przemijania — zawiera się poetycki charakter dzieła.

„Ulotność” opowiada o kruchości chwili, o pięknie niedopowiedzenia i o tym, co wymyka się jednoznacznemu opisowi. To praca subtelna, kontemplacyjna, idealna do przestrzeni galerii, wnętrz minimalistycznych oraz kolekcji sztuki współczesnej.

 więcej na YouTube: 

ULOTNOŚĆ - rzeźba współczesna, postać kobieca z gliny i stali

Rzeźba zdaje się piąć ku górze, jakby mimo ciężaru materii dążyła do oderwania się od podstawy. W tej sprzeczności — pomiędzy trwałością obiektu a wrażeniem jego przemijania — zawiera się poetycki charakter dzieła.

„Ulotność” opowiada o kruchości chwili, o pięknie niedopowiedzenia i o tym, co wymyka się jednoznacznemu opisowi. To praca subtelna, kontemplacyjna, idealna do przestrzeni galerii, wnętrz minimalistycznych oraz kolekcji sztuki współczesnej.

 więcej na YouTube: 

MYŚLICIEL - rzeźba współczesna, postać ze stali, gliny i kamienia

Smukła, ascetyczna forma rzeźby „Myśliciel” przywodzi na myśl postać zatrzymaną w chwili głębokiej kontemplacji. Wydłużone, niemal kruche nogi unoszą organiczny, nieregularny korpus, którego powierzchnia nosi ślady pęknięć, napięć i subtelnych załamań. Figura zdaje się balansować pomiędzy ciężarem materii a lekkością myśli.

Ciepłe, ziemiste odcienie rzeźby kontrastują z ciemną podstawą, podkreślając wertykalny charakter kompozycji. Głowa, zredukowana do symbolicznego znaku, nie opisuje konkretnej twarzy, lecz stan skupienia — wewnętrzny dialog, ciszę i zadumę. „Myśliciel” nie przedstawia człowieka dosłownie; raczej sugeruje jego obecność, emocję i duchową postawę.

 więcej na YouTube: 

Rzeźba kobiety Sploty no.256 | 115 cm| rzeźba do salonu

Rzeźba wykonana ręcznie. „Sploty no.256” to smukła, dynamiczna kompozycja figuratywno-abstrakcyjna, w której pojedyncza forma wydaje się unosić, skręcać i otwierać ku górze. Praca ma w sobie lekkość i ruch, mimo mocnej, czarnej struktury. Delikatne linearne elementy oplatają sylwetkę niczym ślady napięcia, przepływu lub wewnętrznej energii. To rzeźba subtelna, ale wyrazista — idealna do wnętrza, w którym sztuka ma budować atmosferę i przyciągać spojrzenie.

Rzeźba Marzyciel

Krystyna Siwek
Glina, metal, beton, wys. 101 cm

Zobacz film na YT: 

„Marzyciel” to rzeźba, która przenosi widza w świat snów i wyobraźni. Smukła postać na szczycie drabiny dosięgła księżyca – symbolu marzeń, tęsknot i tego, co pozornie nieosiągalne. Drabina, wyłaniająca się z solidnej podstawy, staje się metaforą drogi – trudnej, wymagającej, ale prowadzącej ku górze, ku światłu i przestrzeni wolności.

odstawy, wyrastają ku górze, jakby przyciągane niewidzialną siłą. Ich obecność tworzy przestrzeń – napiętą, intymną, pełną znaczeń.

Rzeźba Pancernik

Krystyna Siwek
Glina, beton, metal, wys. 87 cm

„Pancernik” to ekspresyjna rzeźba, w której ciężar i twardość metalu przeplatają się z delikatnością smukłych, wydłużonych nóg. Bryła korpusu, pokryta nieregularnymi płatami i ostrymi fakturami, przywodzi na myśl pancerz – ochronę, ale i ciężar, który postać niesie ze sobą. Abstrakcyjna forma budzi skojarzenia z wojownikiem, zwierzęciem opancerzonym lub symbolem siły i wytrwałości.

Sploty no. 163 – „Sploty Chwili”

Krystyna Siwek
Glina, beton, metal, wys. 75 cm

Ta subtelna rzeźba to opowieść o tym, co ulotne. Formy z gliny i metalu splatają się w harmonijny dialog – delikatny, ale pełen wewnętrznej siły.

„Sploty Chwili” celebrują moment zatrzymania – tę krótką przestrzeń między ruchem a ciszą, w której rodzi się obecność. 

To kompozycja zbudowana z kontrastów: surowość i lekkość, ciężar i ulotność. A jednak całość emanuje spokojem – jakby wszystko znalazło swoje miejsce.